Curso de Produção Musical
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Filosofia do Curso
O objetivo do Curso de Produção Musical do Centro Europeu é capacitar o aluno a produzir suas próprias músicas ou o trabalho de outros artistas, tanto de música eletrônica quanto de bandas. Ao longo do curso, serão exercitadas diversas modalidades de trabalhos de áudio que desenvolvem habilidades importantes para um produtor musical como a manipulação de samples, samplers e sintetizadores virtuais; gravação de instrumentos e voz; produção, mixagem e masterização; arranjo; montagem de Home Studio; montagem, divulgação e gestão de projetos de Live PA; funcionamento de áudio e midi; criação de selo fonográfico; inserção de música eletrônica em bandas; criação de spots para publicidade, etc.
O Curso de Produção Musical é mais um fruto da nova parceria entre o Centro Europeu e a Academia Internacional de Música Eletrônica de Curitiba, a AIMEC. Os professores da academia serão os responsáveis por ministrar e supervisionar todos os cursos relacionados à música, trazendo para a escola seu método exclusivo e personalizado de acordo com a necessidade do aluno. A AIMEC tem quatro anos e meio de experiência, já tendo formado mais de 2000 DJs e produtores musicais, formados na sua sede central de Curitiba e nas suas escolas credenciadas em Balneário Camboriú, Campinas e Porto Alegre.
Diferenciais e Formato do Curso
O curso apresenta uma carga horária de 128 horas/aula, distribuídas em aulas práticas e teóricas. A escola dispõe de um computador por aluno para aulas.
Todos os professores são ativos e experientes na área, trazendo para a sala de aula suas vivências profissionais mais recentes, informações atualizadas. O material didático não tem custo para o aluno.
A AIMEC, parceira do Centro Europeu nos cursos ligados à música, estará indicando os seus alunos de maior destaque em uma premiação anual (AIMEC Awards) os quais poderão lançar suas músicas em selos fonográficos ativos nos principais sites especializados em musica eletrônica do mundo.
Programa Acadêmico (por aulas)
1 – AULA INAUGURAL, OBJETIVOS E VISÃO GERAL DO CURSO
Esclarecimento de questões sobre o sistema acadêmico e provas. Além disso, serão ouvidos os objetivos de cada aluno em relação ao curso bem como uma visão geral sobre este.
2 – SETUP E INTRODUÇÃO A REEDITS
O que é set-up, quais os equipamentos necessários para os diferentes tipos de home studio, oque é reedit, quais as suas utilidades e edição de áudio (fades e crossfades).
3 – MONTAR BATERIA E PERCUSSÃO NO ABLETON LIVE
Montagem de bateria e bateria utilizando samples e samplers evitando os clips digitais e ajustando os níveis de volume entre os elementos.
4 – COMO MONTAR UMA LINHA DE BAIXO NO OPERATOR
Montagem de linhas de baixo com o sintetizador nativo mais completo do Ableton Live, o Operator.
5 – SAMPLES E SAMPLERS I
Oque são samples e samplers, a evolução dos samplers, tipos de samples, banco de sons, criação de presets, reciclagem de samples, transformando uma Track MIDI em uma Track de áudio.
6 – SINTETIZADORES I
Como utilizar os sintetizadores em uma música, explorar as diferentes naturezas de timbres existentes em sintetizadores e construir clips para cada um deles.
7 – INTRODUÇÃO À TEORIA MUSICAL
Compreensão das características básicas do som, elementos fundamentais da música, figuras rítmicas e inicio do uso de escalas maiores e menores.
8 – REVISÃO
Revisão, esclarecimento de dúvidas e exercícios dos conteúdos das aulas 1 à 7.
9 – COMO TRABALHAR COM LOOPS DE ÁUDIO
Reciclagem de samples, tipos de warp mode e suas utilizações, envelopes de clip, introdução à dummy clips e composição com loops de áudio.
10 – ARRANJOS I
Estrutura da música eletrônica, análise estrutural, construção e edição na tela de arranjo.
11 – ARRANJOS II
Forma musical, fraseologia musical e blocos musicais.
12 – EQUALIZAÇÃO
Reconhecimento das bandas de frequência e suas respectivas funções, tipos de filtro e suas utilizações, tipos de equalização e de equalizadores.
13 – MIXAGEM I
Parâmetros básicos que devem ser considerados em uma mixagem,mixagem de volumes e regulagem de panorâmicas.
14 – COMPRESSÃO
Quais são os parâmetros de um compressor, tipos de envelope e como utilizá-los. Compressão por side chain, roteamento de canais de áudio e MIDI (patch bay), criação e utilização de canais de grupo.
15 – EFEITOS I
Introdução de efeitos, como trabalhar com efeitos em insert/send, automação na tela de arranjo.
16 – PROVA
Avaliação sobre o conteúdo das apostilas 1 e 2, contendo questões teóricas a práticas.
AULA 17 – CORREÇÃO DA PROVA 1
Correção da primeira prova do curso. Esclarecimento de dúvidas.
AULA 18 – PERCEPÇÃO RÍTMICA
Despertar a sensibilidade acerca da lógica rítmica. Dar maior fluidez na construção dos elementos da música. Otimizar o tempo de produção musical.
AULA 19 – SAMPLES E SAMPLERS II e APLICACAO DE RITMICA
Explicação de uso do instrumento virtual Sampler. Funções e aplicações.
AULA 20 – TEORIA MUSICAL I
Propriedades do som. Explicação das tonalidades e melodia.
AULA 21 – TEORIA MUSICAL II
Cifras e harmonia. Uso de acordes e cadências.
AULA 22 – EFEITOS II
Diferenças entre efeitos em insert e send. Uso de audio effect rack.
AULA 23 – SINTETIZADORES II
Conhecer osciladores e seus tipos de ondas. Criação de timbres. Como gerar variações.
AULA 24 – MIXAGEM II
Revisão geral de mixagem. Como evitar Mascaramento. Finalizando a Mixagem.
AULA 25 – MASTERIZAÇÃO
Processo de masterização. Principais pontos a serem considerados. Usando plugins e presets.
AULA 26 – INDÚSTRIA E MERCADO
Meios de divulgação de seu trabalho. Mídias e redes sociais. Vendas e Concursos musicais.
AULA 27 – LIVE PA I
Definição de Live PA. Como montar seu Live PA.
AULA 28 – LIVE PA II
Tipos de setup. Mercado de Live Pa. Como divulgar.
Aula 29 – Produzindo uma track com seu professor
Trabalho em sala de produção de uma música junto com o professor.
Aula 30 – Gravação de áudio para publicidade e outras mídias
Como realizar gravações no Ableton Live. Montando e publicando podcasts.
AULA 31 – PROVA 2
Avaliação sobre todo o conteúdo do curso, contendo questões teóricas a práticas.
AULA 32 – CORREÇÃO DA PROVA 2
Correção da segunda prova do curso. Esclarecimento de dúvidas.
Instrutores
Alonso Figueroa, Rodrigo Lengning, Ilan Kriger, Rafael Araujo, Mateus B, Claudinho Brasil e Edson Borth.
Skenta Aimec
Às sextas-feiras, ocorrem palestras, sessões de cinema, debates entre os alunos, professores, profissionais da área e interessados.
Horários
Duração do curso: 1 semestre letivo (regular) ou 4 semanas (intensivo)
Meses de início do curso: março, maio, agosto, outubro (regular) e dezembro, janeiro, julho (intensivo).
Dias de aula:
2ª e 4ª feira
Manhã – das 09:30 às 12:30
Tarde – das 12:30 às 15:30
Carga horária: 128 horas/aula
